Après l’inoubliable Un sacre, Lorraine de Sagazan revient à l’Estive avec Léviathan, création du Festival d’Avignon 2024. Nourrie d’une longue immersion au cœur du système pénal, cette pièce s’intéresse aux formes alternatives de justice qui bousculent le carcan institutionnel.
Face aux diverses crises qui s’enchaînent et pèsent sur nos équilibres – individuels et collectifs – depuis plusieurs années, Lorraine de Sagazan s’interroge sur ce que peut le théâtre pour « réparer » les humains, et contribuer à ressouder une société fracturée. Un sacre donnait ainsi la parole aux morts et aux endeuillés silencés par la crise du Covid dans une mise en scène cathartique, véritablement salvatrice. Léviathan s’intéresse aux personnes impliquées dans des processus judiciaires : victimes, criminels, professionnels.
Comment, dans un contexte où s’accroît la défiance envers l’institution judiciaire, le théâtre peut-il nous aider ? Alors qu’elle va à la rencontre de victimes et de professionnels du système pénal, la metteuse en scène reçoit comme une demande implicite de la part de ses interlocuteurs : rendre compte, témoigner, utiliser l’art dramatique pour éclairer, appuyer, transformer notre vision et nos pratiques de la justice.
Imprégnée de ses rencontres avec des personnes d’horizons divers, comme l’était sa pièce Un sacre, cette nouvelle création nous plonge dans l’univers judiciaire et explore les alternatives en cours d’évolution qui remettent la victime au cœur du processus de réparation.
Après avoir étudié la philosophie et le théâtre, Lorraine de Sagazan fonde la Compagnie La Brèche en 2015 avec ses camarades du Studio-Théâtre d’Asnières. Elle considère le théâtre comme « un outil remarquable d’émancipation au service du plus grand nombre et comme un levier puissant d’éducation populaire sur un territoire ». Ses pièces sont présentées sur les plus grandes scènes, dont la Comédie française en 2024.
Calendrier
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Partenaires
Avec le soutien de l’Onda, Office national de diffusion artistique
Autour du spectacle
La presse en parle
« Entre grotesque et beauté, la metteuse en scène imprime des images d’une force renversante. »
« L’impressionnante réussite de Sagazan est de faire avec LEVIATHAN tout autre chose que du théâtre documentaire, tout autre chose qu’un âpre réalisme plus évident quand on parle de tribunaux.(…) LEVIATHAN est une œuvre à la beauté plastique saisissante et inquiétante. »
« LEVIATHAN est un acte fort, une vision de l’espace rare, un texte éblouissant, une dénonciation tragique. C’est un chef-d’œuvre, un vrai dont on sort changé.e.s pour longtemps, on le sait. Les images qu’elle a créées là vont marquer l’histoire du théâtre. Un choc ! »
« Quelle claque. C’est le mot d’ordre à la sortie de Léviathan. Lorraine de Sagazan et Guillaume Poix ont façonné un spectacle-monstre, d’une beauté plastique mystique et d’une langue à la justesse cinglante. »
« A partir d’une immersion au cœur du système judiciaire, explorant la procédure de comparution immédiate, Lorraine de Sagazan et les siens créent un rituel théâtral étrange et saisissant, qui se décale du réel pour mieux l’ausculter et en révéler les dysfonctionnements.
Une mise en jeu efficace et troublante de l’autorité judiciaire, plaidant pour une justice réparatrice. »
BUS-THÉÂTRE gratuit au départ du Carla-Bayle
Départ à 19h30 de la place de l’Europe.
Inscriptions au 06 87 33 92 48 ou micsans@gmail.com
Avec la Commune du Carla Bayle et C’est Nous Productions.
Distribution
Conception et mise en scène Lorraine de Sagazan | Texte Guillaume Poix en collaboration avec Lorraine de Sagazan | Avec Jeanne Favre, Felipe Fonseca Nobre, Jisca Kalvanda, Antonin Meyer-Esquerré, Mathieu Perotto, Victoria Quesnel, Eric Verdin, et le cheval Oasis | Scénographie Anouk Maugein assistée de Valentine Lê | Lumières Claire Gondrexon assistée d’Amandine Robert | Création son Lucas Lelièvre assisté de Camille Vitté | Musique Pierre-Yves Macé | Travail du corps Anna Chirescu | Mise en espace cheval Thomas Chaussebourg | Création vidéo Jérémie Bernaert | Costumes Anna Carraud assistée de Marnie Langlois et Mirabelle Perot | Dramaturgie Agathe Charnet et Julien Vella | Assistanat à la mise en scène Antoine Hirel | Masques Loïc Nebreda | Perruques Mityl Brimeur | Régie générale Vassili Bertrand | Régie plateau Kourou | Régie son Camille Vitté | Régie lumière Amandine Robert | Administration, production, diffusion AlterMachine I Marine Mussillon, Carole Willemot et Yuye Gu | Relations presse AlterMachine I Camille Hakim Hashemi | Apprentie mise en scène Danaé Monnot | Construction du décor Ateliers de la Comédie de Saint-Etienne, Atelier Coulons Tapissier et ateliers du Théâtre National de Bretagne | Réalisation des costumes Anna Carraud, Marnie Langlois, Mirabelle Perot et ateliers de la Comédie de Saint-Etienne
Mentions
Photos ©Simon Gosselin
Production La Brèche ; La Comédie de Saint-Etienne – centre dramatique national
Coproduction, Odéon – Théâtre de l’Europe, TGP I Centre dramatique national de Saint-Denis, Académie de France à Rome – Villa Médicis, ThéâtredelaCité – CDN Toulouse Occitanie, Comédie de Reims – centre dramatique national, Comédie de Béthune, Théâtre Dijon-Bourgogne – CDN, Festival d’Avignon, Théâtre national de Bretagne, La Passerelle –Scène nationale de Saint-Brieuc, Théâtre du Beauvaisis, L’Azimut – Antony I Châtenay Malabry -en cours-
Avec le soutien artistique du Jeune Théâtre National
Action soutenue par la Région Ile de France
Accueil en résidence CDN de Normandie-Rouen, MC93 – maison de la Culture de Seine-Saint-Denis à Bobigny, Le CENTQUATRE – Paris, Comédie de Valence
La compagnie La Brèche est conventionnée par le ministère de la Culture – Ile-de-France
